Musique

Tribune de la musique

des disques et des spectacles

12 mars 2020 à 19h

1ère partie - Le guitariste colombien Francisco Correa // 2ème partie - Le Trio à Cordes Pincées de Paris

Animée par Oscar Barahona, Nelson Gómez, Francisco González et Michel Plisson

 

1ère partie - Le guitariste colombien Francisco Correa

 

Lauréat de nombreux concours de guitare classique en Colombie, Francisco Correa a également reçu la Médaille d'Or, ainsi que le Prix de Perfectionnement du Conservatoire de Saint-Germain-en-Laye et d'Aulnay-sous-Bois en France, où il a étudié avec Judicaël Perroy. Récitaliste régulier en solo, Francisco Correa s'est produit dans une série de concerts et de festivals au Royaume-Uni, en Europe et en Amérique latine, mais il convient de noter en particulier son interprétation en 2018 du Concerto d'Aranjuez à Saint Martin in the Fields (l'une des salles de concert les plus prestigieuses de Londres) et la première latino-américaine du Concerto pour guitare de Steve Goss en 2019 au Teatro Colón de Bogotá avec l'Orchestre Symphonique National de Colombie.

 

Francisco Correa travaille régulièrement en tant que multi-instrumentiste. Il a joué en particulier de la guitare et de la mandoline dans Mahler 7, le Respighi Roman Festival, et de la guitare hawaïenne dans la Suite pour orchestre de jazz de Chostakovitch. En 2015 et 2016, il s'est présenté en tant que soliste lors du Glyndebourne Opera Festival dans les productions des opéras Don Pasquale de Donizetti et Don Giovanni de Mozart. La passion de Francisco Correa pour la musique populaire l'a amené à faire plusieurs tournées de concerts en Colombie, au Mexique, au Pérou, au Venezuela, en République tchèque et en Pologne avec le ballet folklorique Tundama.

 

Son premier album solo intitulé Música de la Tierrita est une collection de musiques de guitare classique de jeunes compositeurs colombiens, dont quelques morceaux sont dédiés à Francisco Correa. La tournée de lancement de ce CD, qui a reçu des nombreux éloges de la part des musiciens et du grand public, couvre 5 pays et comprend plus de 12 concerts.

 

2ème partie - Le Trio à Cordes Pincées de Paris

 

Le Trio à Cordes Pincées de Paris, formation de musique de chambre originale, est né de la rencontre de trois artistes d'horizons différents : Zdenka Ostadalova (clavecin), José Mendoza (charango) et Gérard Verba (guitare). Ces virtuoses nous offrent une musique unique, alliance inouïe d'arrangements savants et de pièces originales. Les timbres de ces trois instruments issus de la famille des cordes pincées, agrémentés par quelques percussions, nous emmènent de l'Espagne de la Renaissance jusqu'à l'Amérique latine d'aujourd'hui. Leur répertoire mêle les musiques savantes de compositeurs baroques et contemporains européens à des œuvres populaires du répertoire latino-américain. Dès la création du Trio celui-ci remporte un immense succès. Il est invité dans de nombreux festivals et effectue des tournées en Amérique latine, en Asie et dans toute l'Europe. Chaque concert du Le Trio à Cordes Pincées de Paris enthousiasme un public ravi de vivre un moment de rare bonheur musical.

 

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Généralement tous les deuxième Jeudi de chaque mois, de 19h à 20h30, la Tribune de la Musique, des disques et des Spectacles invite des musiciens, chanteurs, interprètes, compositeurs, ethnomusicologues, danseurs, anthropologues, vidéastes, cinéastes documentaristes à débattre autour des musiques d'Amérique latine, qu'elles soient traditionnelles, populaires et/ou savantes, et présente CDs, livres, partitions, films DVD ou videos-films à l'occasion d'une publication récente, CD, DVD, Films, etc... La Maison de l'Amérique latine communique sur son site le programme précis une dizaine de jours avant la séance.

 

Prochaine séance : Jeudi 23 avril à 19h